Kind of Blue
de Miles Davis
🎷 Formació i intèrprets:
Miles Davis (t), John Coltrane (ts), Cannonball Adderley (as), Wynton Kelly (p), Bill Evans (p), Paul Chambers (b) and Jimmy Cobb (d).
✍️ Comentari crític i valoració:
Títol: Kind of Blue
Artista: Miles Davis
Any d'enregistrament: 1959 (Columbia Records)
Introducció:
Enregistrat a Nova York la primavera de 1959, Kind of Blue és universalment considerat el disc més transcendent de la història del jazz i una referència cabdal de la música del segle XX per la seva ruptura estètica i conceptual.
La revolució del jazz modal:
- El gir cap a la modalitat: Davant la complexitat i rapidesa dels canvis d'acord del bebop, Davis planteja composicions basades en escales (modes) que es prolonguen durant diversos compassos, atorgant als solistes llibertat melòdica total.
- La influència de Bill Evans: El pianista actua com a eix estètic, aportant una sensibilitat meditativa i colors impressionistes evidents a peces com "Blue in Green".
- Espontaneïtat d'estudi: Els músics no van assajar prèviament les peces completes; van rebre esbossos just abans d'enregistrar, aconseguint que la majoria de temes finals siguin primeres preses (first takes).
Formació i contrast de solistes:
- Miles Davis (trompeta): Ús magistral de l'espai, el silenci i la sonoritat punyent de la sordina Harmon.
- John Coltrane (saxo tenor): Estil impetuós i torrencial, explorant els límits harmònics de cada mode.
- Julian "Cannonball" Adderley (saxo alt): Fraseig càlid, expressiu i molt arrelat a la tradició del blues i el gospel.
- Bill Evans i Wynton Kelly (piano): Evans construeix l'ambient poètic global; Kelly aporta el swing terrenal a "Freddie Freeloader".
- Paul Chambers (contrabaix) i Jimmy Cobb (bateria): Una base rítmica sòlida, elegant i d'una precisió dinàmica exemplar.
Temes destacats:
- "So What": Construït sobre el mode dòric, és l'himne del disc amb el famós motiu inicial de baix.
- "Freddie Freeloader": Blues distès de dotze compassos que manté l'arrel tradicional.
- "Blue in Green": Balada espectral de deu compassos, carregada d'una introspecció profunda.
- "All Blues": Blues en compàs 6/8 amb un compàs hipnòtic i grans solos de saxo.
- "Flamenco Sketches": Estructura sense melodia predeterminada basada en una seqüència de cinc modes diferents.
Conclusió:
L'àlbum va fixar una nova manera d'entendre la improvisació i ha influenciat no només el jazz posterior, sinó gèneres tan diversos com el rock psicodèlic, el minimalisme clàssic i la música ambiental.